导演：毛卫宁
主演：陈宝国 / 冯远征 / 许晴 / 曹可凡 / 陈奕丞 / 丁嘉丽 / 杨宝龙 / 冯晖 / 兰海蒙 / 梁丹妮 / 陆骏瑶 / 王雷 / 王小橙 / 曹艳艳 / 李博 / 南吉 / 唐雅萍 / 吴任远 / 夏铭浩 / 严志平 / 张志忠 / 张琦
故事发生在1927年至1946年间的上海。那时的上海滩，各方势力交织，传统与外来文化碰撞激烈，而江苏常州孟河医派的传人翁泉海，正是在这样的时代背景下踏入这座城市。他带着家传的医术与行医济世的信念，试图在纷繁复杂的上海立足。然而，现实远比想象中艰难：中医在当时面临种种质疑与生存压力，同行之间的竞争、外部环境的动荡，都让这条路布满荆棘。翁泉海不仅要应对日常诊病中的疑难杂症，还要在时代洪流中为中医的存续寻找空间。他的坚持并非一帆风顺，而是伴随着无数次的抉择与考验。
剧中，翁泉海这一人物由陈宝国饰演，冯远征、许晴、曹可凡等演员也参与其中，共同勾勒出一幅医者群像。故事的核心冲突，既来自外部对中医的误解与挤压，也来自医者内部对理念的不同理解。翁泉海倾尽一生致力于中医文化的保护与传承，他的经历并非宏大叙事中的英雄传奇，而是以小人物视角折射大历史格局。通过他的行医轨迹与人际往来，观众能看到传统中医文化在特定年代里的处境与韧性。
这部剧的看点，在于它将中医文化的魅力融入具体的人物命运之中。全剧共40集，以普通话呈现，由毛卫宁执导。它不急于说教，而是通过翁泉海与身边人的互动，展现中医传承数千年、历久弥新的生命力。作品讴歌了中国人民在传统文化滋养下形成的坚韧不拔、勤劳守信、宽厚仁爱、不畏强权的精神特质。这些品质并非抽象口号，而是落在每一次诊脉、每一张药方、每一次面对困境时的选择里。对于关注中医题材或民国年代剧的观众来说，这部作品提供了一种沉稳而扎实的叙事体验。
冯远征一开口那股常州腔就对了，比书里写的翁泉海还多几分倔劲儿。陈宝国出场那场祠堂戏我反复看了三遍，眼神压得人喘不过气。可惜许晴那条线改得太重，原著里根本没这么多戏。
前二十来集铺得挺稳，孟河医派那些方子看着也讲究。可一到中间办案线，剪辑就跳得厉害，上一秒还在诊病，下一秒直接审堂，转场硬得跟切菜似的，好几处得倒回去捋。
冯远征演翁泉海真是稳，把那种老派郎中的劲儿拿捏得特别准，说话不急不慢，眼神里全是戏。陈宝国出来的时候我们宿舍几个人同时喊了一声，气场太强了。倒是许晴的台词听着有点别扭，不知道是不是配音的问题。室友本来不爱看年代剧，结果跟着我追到半夜，就为看俩老戏骨对戏。
前几集剪辑挺利索，切脉问诊的镜头有板有眼，后面几集回忆闪回太频繁，我跟室友一到闪回就快进，主线其实没那么复杂。
陈宝国眼神全是戏，冯远征一出来就稳了。
配乐一响就有味道，可惜后段剧情有点拖。
陪我妈看了大半部，翁泉海这人没得挑，就是剧里上海话和普通话混着来有点出戏，我爸妈那辈听着亲切，我倒老得瞄字幕。还有几个配角说话跟念课文似的，一到他们我就想快进。故事底子挺好，可惜有些台词写得太板正，生活气淡了点。
色调比《大明王朝》暖，配乐却没跟上劲。
情绪刚上来就切走，编剧你赔我眼泪。
孟河医派那条线改得比原著散，翁泉海跟赵闵堂的几次交锋提前了不少，原著里后半程才挑明的矛盾，剧里十集就摊开了，老书粉看着有点急。
冲着陈宝国和冯远征的对手戏去的，果然没失望。翁泉海被同行挤兑那几场戏，我胸口堵得慌，想起我爷爷以前也是老中医，被人瞧不起还硬撑着。四十集里最触动我的不是医案多神，是他半夜独自翻医书那份孤独，没人懂也要守着。后面几集节奏稍拖，但这份执拗我认。
刷到翁泉海给穷人看病那段才来的，真戳我。